Hello les Makers, j’espère que vous allez bien !
Il y a des villes qui donnent envie de visiter des musées.
Et puis il y a celles qui donnent envie de rentrer chez soi… pour créer.
C’est exactement ce que je ressens à chaque fois que je regarde ce qui se passe à Copenhague.
Parce que là-bas, le DIY n’a pas vraiment l’air d’être considéré comme un “loisir”. Il fait presque partie du quotidien. On le retrouve dans les cafés, dans les boutiques, dans les appartements, dans les objets du quotidien et même dans la manière de penser les espaces.
Et ce qui m’intéresse le plus, c’est que la créativité y semble beaucoup plus libre qu’on ne l’imagine souvent.
Quand on pense au design danois, on imagine immédiatement des intérieurs minimalistes, des meubles en bois clair et des objets très épurés. Cette esthétique existe évidemment toujours, et elle reste profondément liée à l’histoire du design scandinave, construit autour de la simplicité, de la fonctionnalité et du rapport aux matériaux.
Mais aujourd’hui, il se passe autre chose.
Le DIY vu à Copenhague semble beaucoup plus chaleureux, plus texturé et parfois même un peu étrange dans le bon sens du terme.
On voit énormément de céramique artisanale aux formes irrégulières, des objets presque naïfs, des couleurs plus sourdes, des textiles très présents, des papiers texturés, des compositions florales séchées, des objets faits main qui assument complètement leurs imperfections.
Comme si la ville cherchait moins à produire des intérieurs parfaits qu’à créer des lieux apaisants et profondément vivants.
La céramique y occupe d’ailleurs une place énorme. Et pas seulement comme objet décoratif. Elle fait presque partie du langage visuel de la ville. Les tasses ne sont jamais totalement identiques. Les vases semblent sculptés à la main. Les objets gardent des traces de matière et de fabrication. Cette importance accordée aux formes organiques et au travail artisanal s’inscrit dans une longue tradition scandinave du design et de la céramique.
Je trouve aussi fascinant le rapport des Danois aux objets du quotidien.
Là-bas, même un café, une lampe, une étagère ou un simple crochet mural semblent pensés comme des éléments capables d’apporter du bien-être. Le design n’est pas réservé aux “beaux objets”. Il fait partie de la vie de tous les jours.
Et forcément, cela influence énormément les tendances créatives.
On sent un vrai retour vers les matières naturelles. Le bois brut, le lin froissé, la laine, la céramique mate, le papier épais ou encore les textiles artisanaux semblent reprendre de la place face aux objets ultra lisses et industriels que l’on a vus partout ces dernières années.
Même les boutiques créatives donnent cette impression de laboratoire artistique. Certaines mélangent céramique, illustration, papeterie, objets peints à la main et petits accessoires presque impossibles à catégoriser. Des studios comme Studio Arhoj participent beaucoup à cette esthétique très libre, entre artisanat, culture pop et formes organiques.
Et puis il y a aussi cette capacité qu’a Copenhague à rendre les espaces créatifs extrêmement inspirants sans qu’ils paraissent intimidants.
Les showrooms, cafés et lieux design ressemblent souvent davantage à des appartements habités qu’à des lieux figés. Pendant les événements comme le festival 3daysofdesign, toute la ville devient presque un immense moodboard vivant.
Et honnêtement, je pense que cela influence énormément le DIY actuel comme s'il devenait moins une discipline qu’une manière de construire son univers visuel.
Et peut-être que c’est cela qui rend Copenhague aussi inspirante : cette capacité à montrer qu’un objet peut être simple, imparfait, utile et profondément beau à la fois.
Et vous, quelle tendance créative venue du Nord vous inspire le plus en ce moment ?
A très vite !
Caroline
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